giovedì 20 gennaio 2011

Appunti di studio - I Grandi Maestri - Capitolo V

FRANCO FONTANA

Franco Fontana nasce a Modena il 9 dicembre 1933. Comincia a fotografare nel 1961 - frequentatore dei "Fotoclub", si dedica prevalentemente a un'attività amatoriale, anche se svolge ricerche estetiche su diversi temi. Nel 1963 espone alla Terza Biennale Internazionale del Colore a Vienna; l'anno dopo, "Popular Photography" gli pubblica, per la prima volta, un portfolio con testo di Piero Racanicchi. Tiene le prime esposizioni personali nel 1965 a Torino (Società Fotografica Subalpina) e nel 1968 a Modena (Galleria della Sala di Cultura).
 L'esposizione nella città natale segna una svolta nella sua ricerca. La sua complessa attività e il rilievo internazionale della sua produzione possono essere compendiati in alcune cifre. Gli sono stati dedicati oltre 40 libri, pubblicati da editori italiani, francesi, tedeschi, svizzeri, spagnoli, americani e giapponesi; ha esposto in musei pubblici e gallerie private di tutto il mondo - oltre 400 sono le mostre personali e di gruppo che ha finora tenuto.  Ha ottenuto importanti riconoscimenti e premi, in Italia e all'estero. Ha collaborato e collabora con riviste e quotidiani: Time-Life, Vogue Usa, Vogue France, Il Venerdì (La repubblica), Sette (Corriere della Sera), Panorama, Epoca, Class, Frankfurten Allgemeine, New York Times. 
Tra le tante campagne pubblicitarie da lui firmate, vanno almeno ricordate quelle per: Fiat, Volkswagen, Ferrovie dello Stato, Snam, Sony, Volvo, Versace, Canon, Kodak, Robe di Kappa. Ha tenuto workshop e conferenze all'estero (Guggenheim Museum, New York; Institute of Technology, Tokyo; Accademia di Bruxelles; Università di Toronto; Parigi; Arles; Rockport; Barcellona; Taipei) e in numerose città italiane (tra le tante: Torino, Politecnico; Roma) e ha collaborato con il Centre Georges Pompidou, e con i Ministeri della Cultura di Francia e del Giappone. È direttore artistico del Toscana FotoFestival.
Nel 2006 ha ricevuto la laurea honoris causa in design dal Politecnico di Torino.



martedì 11 gennaio 2011

Appunti di studio - I Grandi Maestri - Capitolo IV


L'interesse di CECIL BEATON(in piedi al centro) per la fotografia emerge già negli anni della sua infanzia, quando, sotto la guida della sua bambinaia, che si dedica a quest'arte per diletto, incomincia a fotografare la sorella.
Fin dall'inizio mostra una predilezione per il ritratto artistico e stilizzato, traendo ispirazione da maestri come il barone de Meyer ed Edward Steichen. Beaton realizza sfondi complessi con materiali d'effetto - specchi o fogli di cellophane - davanti ai quali fa posare i familiari in abiti eleganti. In questi allestimenti, il fotografo inglese pone l'accento non tanto sulla persona o sull'abbigliamento, quanto sui valori estetici dell'atmosfera compositiva rivelando in ciò la sua seconda vocazione: quella di scenografo e di costumista che svilupperà appieno dal 1940 al 1970.
La sua prima mostra fotografica, allestita in una galleria poco conosciuta di Londra nel 1926, riscuote un grande successo che gli vale un contratto con la rivista «Vogue» per la quale, oltre che per "Harper's Bazaar", continua a lavorare come fotografo di moda fino alla metà degli anni '5o. Negli anni '30, a Hollywood, ritrae le dive dei cinema negli ambienti di sapore surreale creati con quinte inutilizzate. Nel 1937 viene nominato fotografo di corte dalla famiglia reale e durante la seconda guerra mondiale lavora come fotografo di guerra per il Ministero dell'informazione britannico. Le esperienze di questi anni modificano lo stile dei suoi ritratti, che, nel dopoguerra, da ricercato e prezioso si fa più diretto e chiaro.



lunedì 10 gennaio 2011

Un viso conosciuto

-gaeTano, Orto Botanico di Brera, Milano, 2011-
Bianco e nero
Esposizione 1/80 sec a f/6,3
Lunghezza focale 55 mm
Sensibilità pellicola ISO 400
Flash non utilizzato

















"Sorridere. Non è ridere.
Il sorriso è qualcosa di più delicato e discreto della risata. Decisamente meglio. Mi piace, mi fa venire in mente qualcosa di dolce, di timido.Mi piace non tanto come parola in sè per sè, quanto per le immagini che evoca." (MikelAlice) 


TRATTO DA: liberamilamente.wordpress.com/2011/01/05/parole-parole-parole/

-gaeTano II, Orto Botanico di Brera, Milano, 2011-
Bianco e nero
Esposizione 1/60 sec a f/6,3
Lunghezza focale 43 mm
Sensibilità pellicola ISO 800
Flash non utilizzato
























-gaeTano III,Orto Botanico di Brera, Milano, 2011-
Bianco e nero
Esposizione 1/80 sec a f/6,3
Lunghezza focale 55 mm
Sensibilità pellicola ISO 400
Flash non utilizzato






















ORTO BOTANICO DI BRERA, MILANO http://maps.google.it/maps?hl=it&tab=wl

venerdì 7 gennaio 2011

nella vita mai dire mai...SCUOLA ICP



Il Centro Internazionale di Fotografia è un museo di fotografia, scuola e centro di ricerca situato a Midtown Manhattan (New York).Fu fondato da Cornell Capa, fratello di Robert Capa.
Dopo la morte prematura di suo fratello e i suoi colleghi  Capa senti la necessità di mantenere il loro lavoro umanitario documentario e di renderlo rilevante e visibile agli occhi del pubblico,  fu cosi che nel 1966 fondò "il Fondo Internazionale per Preoccupato Fotografici".
Nel 1974 fu creato  il Centro Internazionale di Fotografia.

giovedì 6 gennaio 2011

Appunti di studio - I Grandi Maestri - Capitolo III



ERNESTO BAZAN è nato nel 1959 a Palermo.
Ha ricevuto la sua prima macchina fotografica a 14 anni, ed ha iniziato a fotografare la vita quotidiana della sua città natale e le zone rurali della Sicilia. La fotografia è stata molto di più di una semplice professione: una vera e propria passione, una missione nella sua vita.
Le sue fotografie fanno parte di collezioni private e musei fra cui il MOMA e l’ICP di New York, il SFMOMA a San Francisco, il Museo di Fine Arts di Houston, il Center for Documentare Studies all’università di Duke a Durham, il South East Museum of Photography a Daytona, la Fondazione Italiana della Fotografia a Torino, la Biblioteque Nazionale a Parigi e il Museo Rattau ad Arles.
Dal 1992 fino 2006, ha documentato il Periodo Speciale a Cuba. Questo lavoro gli ha dato il privilegio di vincere alcuni fra i più prestigiosi premi internazionali.
Nel 2002 Ernesto Bazan ha creato i BazanPhotos workshop www.bazanphotos.com dando una speciale enfasi all’America Latina. L’insegnamento è diventato una vera passione ed una missione. Diverse centinaia di studenti hanno studiato con lui negli ultimi sette anni.
Vive assieme alla moglie Sissy e ai suoi gemelli Pietro e Stefano e i loro tre cani Diva, Ono e Charlotte a Veracruz in Messico.

http://www.fotoup.net/000Intervista/1805/ernesto-bazan-il-fotografo-poeta




mercoledì 5 gennaio 2011


-L'uomo pensante,Vieste Località Molinella, 2011-
Esposizione 1/64o sec a f/5,0
Lunghezza focale 18 mm
Sensibilità pellicola ISO 100
Flash non utilizzato









-L'uomo pensante II, Vieste Località Molinella 2010-
Esposizione 1/800 sec a f/4,5
Lunghezza focale 18 mm
Sensibilità pellicola ISO 100
Flash non utilizzato















-L'uomo pensante III,Vieste Località Molinella, 2011-
Bianco e nero
Esposizione 1/1000 sec a f/4,5
Lunghezza focale 18 mm
Sensibilità pellicola ISO 100
Flash non utilizzato












"Tutti possono essere tristi, ma la malinconia resta l'appannaggio delle anime superiori". (Fagus) 




-Untitled,Vieste Località Molinella,2010-
Esposizione 1/1000 sec a f/5,0
Lunghezza focale 18 mm
Sensibilità pellicola ISO 100
Flash non utilizzato




























-Malinconia,Vieste località Molinella,2010-
Bianco e nero
Esposizione 1/800 sec a f/5,0
Lunghezza focale 30 mm
Sensibilità pellicola ISO 100
Flash non utilizzato






-Luca,Vieste Località Molinella,2010-
Esposizione 1/800 sec a f/5,0
Lunghezza focale 18 mm
Sensibilità pellicola ISO 100
Flash non utilizzato








-Luca, Vieste, 2011-
Esposizione 1/500 sec a f/5,6
Lunghezza focale 55 mm
Sensibilità pellicola ISO 100
Flash non utilizzato
























-Luca, Vieste,2011-
Esposizione 1/400 sec a f/6,3
Lunghezza focale 35 mm
Sensibilità pellicola ISO 100
Flash non utilizzato










VIESTE,LOCALITà MOLINELLA 
http://maps.google.it/maps?hl=it&tab=wl

martedì 4 gennaio 2011

Sulla scrivania, Milano, 2011
Esposizione 1/15 sec a f/5,6
Lunghezza focale 55 mm
Sensibilità pellicola ISO 1600
Flash non utilizzato


























Sulla scrivania II, Milano, 2011
Bianco e nero 
Esposizione 1/20 sec a f/5,6
Lunghezza focale 49 mm
Sensibilità pellicola ISO 1600
Flash non utilizzato














Un dettaglio è un mondo spesso senza confini. (Alda Busi)


-Matitoni, Milano, 2011-
Esposizione 1/30 sec a f/5,6
Lunghezza focale 50 mm
Sensibilità pellicola ISO 1600
Flash non utilizzato














-Matitoni II, Milano, 2011-
Esposizione 1/50 sec a f/5,6
Lunghezza focale 50 mm
Sensibilità pellicola ISO 1600
Flash non utilizzato




-Equilibrio instabile,2011-
Esposizione 0,8 sec a f/5,6
Lunghezza focale 48 mm
Sensibilità pellicola ISO 1600
Flash non utilizzato




































                                                                           

I volti di Milano


"...Milano non piace quasi a nessuno di quelli che ci vivono. Non amano il ritmo che li spinge sempre di corsa. Hanno problemi di stomaco per i panini alla piastra e i piattini di verdura. Non sopportano la puzza di piscio dei sottopassaggi, l'odore del vomito dei tossici, il lastricato di preservativi nelle viuzze, la moquette di cacche di cane. Sognano il verde e trovano solo qualche albero morente e i parchi strapieni di polizia pronta a dirti che non sta bene sedersi sulla poca erba a farti i cavoli tuoi. Sono disorientati dalla mancanza di punti di ritrovo, dalle poche piazze senza panchine, dagli stili architettonici accrocchiati, dalle case a forma di cubo, di ananas, di pigna, di finto rococò e finto gotico. Non capiscono che Milano non è una città, ma un grumo di lava che ha subito tutte le Furie. Che è sterile, come il deserto, e per starci bisogna essere attrezzati. Che non è adatta ai dilettanti. Per questo la amo..." (Sandrone Dazieri)



-Via Dante, Milano, 2010-
Bianco e nero
Esposizione 1/15 sec a f/5,6
Lunghezza focale 34 mm
Sensibilità pellicola ISO 1600
Flash non utilizzato






-Navigli,Milano, 2010-
Bianco e nero
Esposizione 1/15 sec a f/5,6
Lunghezza focale 34 mm
Sensibilità pellicola ISO 1600
Flash non utilizzato














-Fiera O Bej O Bej,Milano,2010-
Bianco e nero
Esposizione 1/80 a f/5,6
Lunghezza focale 55 mm
Sensibilità pellicola ISO 1250
Flash non utilizzato






-L'omino delle caldarroste,Milano, 2010-
Bianco e nero
Esposizione 1/25 sec a f/5,6
Lunghezza focale 53 mm
Sensibilità pellicola ISO 1600
Flash non utilizzato
















lunedì 3 gennaio 2011


JOEL MEYEROWITZ,nato nel 1938 a New York, è un fotografo di strada che iniziò con la fotografia a colori nel 1962, diventando uno dei primi ad usare questa nuova tecnica in un periodo in cui era presente una forte resistenza verso l’idea del colore nella fotografia. 


Nei primi anni Settanta iniziò ad insegnare il primo corso di fotografia a colori alla Cooper Union. Propose anche un cambiamento verso il formato da utilizzare, suggerendo un grande formato per la fotografia a colori, ed insieme a Stephen Shore e William Eggleston è diventato uno dei primi giovani artisti ad usare esclusivamente il colore. Le sue opere, conosciute sia in America che in Europa, hanno influenzato profondamente le nuove generazioni di fotografi.


Milano, Gli invisibili

-Artista di strada, 2010-
Bianco e nero
Esposizione 1/60 a f/4,5
Lunghezza focale 32 mm
Sensibilità pellicola ISO 400
Flash utilizzato












"...è come se mi stesse chiamando.Solo alcuni di noi sentono? Solo alcuni di noi ascoltano." (Maxell "Wizard" Wallace)

-Untitled, 2010-
Bianco e nero 
Esposizione 1/60 a f/4.5
Lunghezza focale 32 mm
Sensibilità pellicola ISO 400
Flash utilizzato 


























-Untitled, 2010-
Bianco e nero
Esposizione 1/40 a f/5,0
Lunghezza focale 33 mm
Sensibilità pellicola ISO 1000
Flash non utilizzato
























"...le persone viaggiano verso posti lontani per osservare, affascinati persone che normalmente ignorano a casa..." (Dagobert D. Runes)


-Artista di strada II, 2010- 
Bianco e nero
Esposizione 1/20 sec a f/4,5
Lunghezza focale 36 mm
Sensibilità pellicola ISO 1600
Flash non utilizzato










"... la solitudine non è consigliabile a tutti, perchè bisogna essere forti per sopportarla e agire da soli." (Paul Gauguin)

-Artista di strada III, 2010-
Bianco e nero
Esposizione 1/13 sec a f/5,6
Lunghezza focale 34 mm
Sensibilità pellicola ISO 1600
Flash non utilizzato


















"L'uomo è il modello del mondo."(L.da Vinci)